jueves, 5 de junio de 2014
jueves, 29 de mayo de 2014
Exposición de Ikebana y Vigésimo Aniversario de la Escuela Ikenobo de Madrid
29 de mayo al 8 de junio de 2014
Madrid
Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
Con
motivo de la Conmemoración de 400 años de relaciones hispano-Japonesas
(Año Dual España-Japón), y coincidiendo con el Vigésimo Aniversario de
la Escuela de Ikebana Ikenobo de Madrid, se va a celebrar una Exposición
Conmemorativa de Arte Floral Tradicional Japonés. En dicha exposición
participarán diversas celebridades del mundo del Ikebana venidas
expresamente desde Japón para este evento. Además, tendrá lugar una
demostración de la mano del Gran Maestro del Ikebana Ikenobo Sen’ei
(45ta generación de la Escuela Ikenobo y actual presidente de la misma);
así como un taller especial donde se impartirán clases sobre el arte
del Ikebana. Debido a la excepcionalidad de las actividades, se
espera un gran nivel de afluencia.
Información de la actividad
www.arteyculturadejapon.come-mail: info@arteyculturadejapon.com
Tel.: 914 57 34 10
Fuente http://www.esja400.com/es/madridikebanaikenobo
viernes, 23 de mayo de 2014
Curso Intensivo de Iniciación al Kyudo, Tiro con Arco Tradicional Japonés
Curso Intensivo de Iniciación al Kyudo, Tiro con Arco Tradicional Japonés,
impartido por Belén Pérez Renshi 6º dan.
MADRID:
Sábado, 31 mayo 2014, de 17:00h. a 20:00 h. / Precio: 25 euros. Clase intensiva para arqueros de todos los niveles.
Domingo, 1 junio 2014, de 10:00h. a 14:00 h. / Precio: 45 euros. Clase intensiva dirigida a personas que desean iniciarse en la práctica del kyudo y practicantes de todos los niveles.
Para los practicantes que asistan a las dos sesiones el precio es de 50 euros.
Lugar: Zanshin Madrid C/Laurel, 7 28.005 Madrid
http://www.kyudo-spain.com/cur
SUPEIN NIHON KYUDO FUKU-SHIDOIN
Directora del Departamento de Nihon Kyudo del Nippon Seibukan Dojo de Kyoto -
Zen Nihon Sogo-Budo Renmei - SoBuRen (All Japan Budo Federation).
belen@kyudo-spain.com
http://www.kyudo-spain.com
ESCUELA : RYÔEN RYÛ NAGINATAJUTSU 菱延流凪刀術
RYÔEN RYÛ NAGINATAJUTSU 菱延流凪刀術
RYÔEN RYÛ NAGINATAJUTSU 菱延流凪刀術
Las noticias más antiguas que tenemos de
la naginata son hacia finales del Periodo Heian (794 -1185), como parte de las
armas enastadas que utilizaban algunos cuerpos del ejército, especialmente los ashigaru, o tropas a pie. Según las
tropas se iban especializando en combate a caballo y en batalla naval el asta
del arma sufrió un acortamiento, siendo durante determinados periodos más
popular una “versión” de este arma denominada nagamaki, que en ocasiones se ha
llegado a pensar, erróneamente, que es el antecesor de la naginata.
En las batallas entre los clanes Heike y
Genji la naginata adquirió especial protagonismo, así como en el
siguiente Periodo Kamakura (1192 – 1333) cuando se popularizó su uso en
los grupos de
monjes guerreros o sôhei. También en
esta época aparecen las primeras Onna
Bugeisha o mujeres guerreras, destacando especialmente las figuras de Tomoe
Gôzen, y más tarde Hangaku Gôzen, quienes lideraban sendos batallones de
mujeres guerreras armadas con arco y naginata. Entre el 1274 y el 1286 cuando
se llevaban a cabo los intentos de invasión por parte de los mongoles liderados
por Kublai Khan, este arma vivió una nueva era dorada, en un momento donde se
valoraba especialmente la longitud de todo tipo de arma, ya sea enastada o no.
Sin
embargo lo que nos interesa a nosotros es el desarrollo de la naginata entre
finales del Periodo Muromachi (1560-1600) y a partir del Periodo Edo (1603–1868),
que es cuando el arma se convierte en un patrimonio cultural, una herencia
marcial que pasa a las mujeres: esposas, madres e hijas de samurai. Se dice que
la relación entre esta arma y la mujer proviene también de la necesidad de
defender el hogar cuando el hombre partía a la guerra. En cualquier caso es
indudable que desde el Periodo Heian ha
existido una especial atracción hacia esta arma, mediante la cual, una mujer
sin hacer excesivo uso de la fuerza física, podía llegar a propinar golpes
fatales a un espadachín fornido, debido a la inercia inherente de la naginata. No
fueron pocas las escuelas de naginata que se fundaron y que regentaron mujeres
tales como: Tendô Ryû naginatajutsu, Yôshin Ryû naginatajutsu, Toda Ha Bukô Ryû naginatajutsu, Higo Koryû naginatajutsu, Muhen Ryû naginatajutsu… Por supuesto
existen otros muchos koryû sôgo bujutsu donde se trabajan muchas armas, y donde
la naginata aparece más ligada al hombre, tales como Sui Ô Ryû, Tenshin Shoden
Katori Shintô Ryû, Araki Ryû, Maniwa Nen Ryû, Kashima Shintô Ryû…
La que nos interesa a nosotros
especialmente es Jikishinkage Ryû naginatajutsu por ser la escuela que estudió mi maestra y Shôdai de Ryôen Ryû naginatajutsu 菱延流凪刀術,
Shimizu Nobuko Sensei 清水延子先生 donde recibió 8º Dan Hanshi y Menkyo
Kaiden de manos de la 17º Sôke Toya Akiko sensei, en este koryû, aparte de
naginata se instruye en el kenjutsu (esgrima), tantojutsu (cuchillo) y kusarigamajutsu (hoz y cadena).
El otro koryû que nos interesa es Ogasawara Ryû 小笠原流, algunos
estudiosos opinan que es el koryû más antiguo, datándolo en el Periodo Heian. Es un koryû basado en el protocolo tradicional o reihô, enseñando como debe
comportarse y actuar uno en cada una de las acciones de su vida, además, incluye disciplinas tales como kyûjutsu-kyûbajutsu (tiro con arco, a pie o a caballo), sadô-chadô (ceremonia del té), ikebana (adorno floral), shodô (caligrafía), etc. En concreto Shimizu
sensei se especializó en el Reihô, algo que compone el núcleo en este koryû.
Estudió durante muchos años, y ya bajo la enseñanza directa del 32º Sôke
Ogasawara Tadamune, recibió el Menkyo Kaiden además del nombre Ryôen. Está considerada un Shihan (maestro de maestros) dentro de la escuela y es miembro del consejo director de Ogasawara Ryû Reihô,
que hoy en día sigue siendo un koryû muy vivo y vigente al enseñar a altos
ejecutivos todas las normas de protocolo que rigen la cultura japonesa desde
los tiempos antiguos. En relación con lo aprendido en esta escuela, Shimizu
sensei se especializó también, y obtuvo el grado de Shihan en la escuela de
Ikebana (adorno floral) Shôtakai.
Mediante
la idea de mantener las enseñanzas lo más puras y fieles, tal y como le fueron
enseñadas tanto por la 17º Sôke Toya Akiko en cuanto a Jikishinkage Ryû naginatajutsu y en relación con el protocolo y etiqueta de bushi transmitida
por el 32º Sôke Ogasawara Tadamune en cuanto a Ogasawara Ryû Reiho, se enmarca
la escuela RYÔEN RYÛ naginatajutsu.
Ryôen Ryû naginatajutsu es
una escuela estructura en 3 series de kata:
Shoden
Kumitachi: 10
kata en parejas (con sus respectivas variaciones o henka waza): Naginata como Shidachi y Boken como Uchidachi.
Ryu
no Bu – Ryu no Maki: 5 kata
en solitario con Naginata y Tanto – Kowakizashi.
Tora
no Bu – Tora no Maki: 9 kata en parejas (con sus respectivos
henka waza): Naginata-Tanto como
Shidachi y Boken como Uchidachi.
Además
la escuela realiza la kata Shiho Giri – Shiho Barai como kata de tipo
Akuma Barai donde queda recogido el canto del poema Rôei.
Kihon
Suburi: Takane y Tomoe: (Men (cabeza), Yokomen (lateral de la cabeza), Do (torso), Kote (antebrazo), Sune (espinilla), Ishizuki (extremo inferior de la naginata): Tsuki (estocada), Barai (barrido). completan el curriculum del Ryûha (escuela).
La
parte de kenjutsu de Ryôen Ryû así como el tipo de boken utilizado corresponde
a las ideas del koryû Musô Jikiden
Eishin Ryû iaijutsu Yamauchi ha (Komei Jyuku) 無雙直傳英信流居合術山内派古流高明塾
del que es sensei también la maestra Shimizu
Nobuko, recibiendo el título de Jikimonkenshi por el 21º Sôke Sekiguchi Takaaki
Komei.
El
mon-kamon (escudo familiar) de Ryôen Ryû naginatajutsu es el Sangaibishi, que Shimizu sensei
heredó del koryû Ogasawara Ryû, sin embargo este escudo familiar tiene un
especial significado para Shimizu sensei, ya que cada uno de los rombos que lo forman representan en su corazón
los 3 grandes maestros de koryû que la han formado como budoka.
1º
Rombo: 32º Sôke Ogasawara Tadamune sensei de Ogasawara Ryû Reihô.
2º
Rombo: 17º Sôke Toya Akiko sensei de Jikishinkage Ryû naginatajutsu.
3º
Rombo: 21º Sôke Sekiguchi Komei de Musô Jikiden Eishin Ryû iaijutsu.
Ryôen Ryû naginatajutsu es la práctica conjunta de tres tradiciones culturales del Japón
feudal bajo la privilegiada enseñanza de una maestra que ha recibido la máxima
licencia de transmisión de estos tres koryû.
En España, Marcos Sala ha sido designado como Hombuchô Ryôen
Ryu naginatajutsu como Deshi directo de Shodai Shimizu Nobuko Sensei.
Además ha sido nombrado y adoptado por la escuela y la maestra bajo en
nombre de Ryôen Ryûko.
lunes, 5 de mayo de 2014
Arte japonés en una exposición en Valladolid
Reunirán más de 200 obras sobre arte japonés en una exposición en Valladolid
Valladolid, 5 dic (EFE).- La muestra "ARTE
JAPONÉS. Belleza y Honor en el Antiguo Japón" expondrá, desde el 9 de
mayo hasta el 13 de julio, más de 200 obras entre armaduras, espadas o
instrumentos en la Sala de Exposiciones del Museo de la Pasión de
Valladolid, han anunciado hoy fuentes de la Fundación Municipal de
Cultura.
El conjunto de las obras, perteneciente a la Colección Pietro Gobbi, recoge piezas bélicas como armaduras y también artísticas como xilografías u objetos de perfumería, uniendo armas y arte en este recorrido por "la historia de una civilización de antiguos y nobiliarios orígenes", han precisado dichas fuentes en un comunicado.
Los grabados nipones llegaron a Europa con la "apertura de los puertos japoneses" y gracias a las exposiciones internacionales de la segunda mitad del siglo XIX de Londres y París el arte oriental "tuvo un éxito sin precedentes".
Artistas como el estadounidense James Whistler, el holandés Vincent van Gogh o los franceses Pierre-Auguste Renoir y Claude Monet fueron inspirados por el arte oriental de la época como después se apreciaría en algunas de sus obras de arte.
LINK -> http://www.lavanguardia.com/cultura/20140505/54406616809/reuniran-mas-de-200-obras-sobre-arte-japones-en-una-exposicion-en-valladolid.html
El conjunto de las obras, perteneciente a la Colección Pietro Gobbi, recoge piezas bélicas como armaduras y también artísticas como xilografías u objetos de perfumería, uniendo armas y arte en este recorrido por "la historia de una civilización de antiguos y nobiliarios orígenes", han precisado dichas fuentes en un comunicado.
Los grabados nipones llegaron a Europa con la "apertura de los puertos japoneses" y gracias a las exposiciones internacionales de la segunda mitad del siglo XIX de Londres y París el arte oriental "tuvo un éxito sin precedentes".
Artistas como el estadounidense James Whistler, el holandés Vincent van Gogh o los franceses Pierre-Auguste Renoir y Claude Monet fueron inspirados por el arte oriental de la época como después se apreciaría en algunas de sus obras de arte.
LINK -> http://www.lavanguardia.com/cultura/20140505/54406616809/reuniran-mas-de-200-obras-sobre-arte-japones-en-una-exposicion-en-valladolid.html
jueves, 24 de abril de 2014
X Gran exposición de Ikebana y Semana Cultural Japonesa – Madrid, 24 a 27 abril 2014
X Gran exposición de Ikebana y Semana Cultural Japonesa – Madrid, 24 a 27 abril 2014
Del 24 al 27 de abril, y dentro de las actividades del Año Dual España-Japón, va a celebrarse la X Gran Exposición de Ikebana y Semana Cultural Japonesa en Madrid, en el Real Jardín Botánico – CSIC, con multitud de muestras de cultura japonesa: ikebana, ceremonia de té, caligrafía, kimono, cocina, origami… y en el apartado musical, koto (arpa japonesa) y taiko
Podéis consultar el programa aquí: Dossier_Exposición_Ikebana_2014.
La exposición, talleres y muestras se desarrollarán en el Pabellón Villanueva del recinto.
Para acceder, tan sólo hay que abonar la entrada al Real Jardín Botánico. Podéis consultar las tarifas en su web.
a) Actuación de Seiwa Taiko: domingo 27 abril – 13:00h.
Entrada libre (previo acceso al Real Jardín Botánico) hasta completar aforo. Junto al Pabellón Villanueva.
b) Talleres de taiko. Más información y reservas en: isabel@seiwataiko.com.
- Taller familiar de iniciación al taiko: domingo 27 – 11:30h.
- Taller de iniciación al taiko: domingo 27 – 17:30h.
Los grupos son reducidos.
¡Os esperamos!
FUENTE -> http://www.seiwataiko.com/2014/04/x-expo-ikebana-abril-2014/
lunes, 3 de marzo de 2014
El Folk Festival Japón llega a Madrid
El Folk Festival Japón llega a Madrid
El Folk Festival Japón llega a Madrid
Enmarcado en la celebración del Año Dual España-Japón,
la tercera edición del Folk Festival Japón llega a Madrid tras visitar
Nueva York (2009) y Munich (2011). El programa del evento incluye
multitud de interpretaciones artísticas, exposiciones, talleres y
demostraciones artísticas procedentes de varias regiones de Japón.
Las artes escénicas tendrán gran protagonismo en el evento. La región
de Okinawa es conocida por sus espectáculos de danza —entre otras
cosas—, algunas de las cuales podréis contemplar en el Folk Festival.
Bailes y canciones tradicionales, una actuación del grupo Seiha Gasso-dan, tambor japonés, exposiciones de artesanía, tatami… Todo un abanico de posibilidades por 10 euros la entrada (precio por persona y día).
De carácter benéfico, la recaudación del evento se destinará a la
recuperación de agrupaciones artísticas japonesas perjudicadas por el
terremoto y posterior tsunami que azotó Tohoku el 11 de marzo de 2011, y al Centro de Asistencia Temprana a Niños Necesitados de Lorca
(Murcia), dañado por el seísmo que sacudió la región el 11 de mayo del
mismo año. España y Japón celebran su amistad de forma solidaria.
| Fotografías cedidas por Baúl de la comunicación. | |
| FOLK FESTIVAL JAPÓN 2014 | 8 y 9 de marzo | De 17.30 a 22.00 horas |
| Teatro de la Zarzuela Calle de Jovellanos, 4 28014 Madrid Entrada: 10 euros por persona y día Venta de entradas Taquillas del Teatro de la Zarzuela y taquillas de la Red de Teatros del INAEM (Auditorio Nacional de Música, Teatro María Guerrero, Teatro Pavón, Teatro valle-Inclán) Venta telefónica y a través de la web 902 22 49 49 | www.entradasinaem.es Programa del Folk Festival Japón 2014 teatrodelazarzuela.mcu.es | |
LINK -> http://suteki.es/2014/02/26/el-folk-festival-japon-llega-a-madrid-8-y-9-de-marzo/
jueves, 23 de enero de 2014
Okashi Sanda : Bar Japonés en Madrid
Bar japonés 2.0 en Madrid. Especialistas en Okonomiyaki, Takoyaki, dulces de elaboración propia y cócteles 2.0. ¡¡Ven a descubrir un Japón diferente!!
Enlace Principal : http://okashisanda.blogspot.com.es/
Enlace Principal : http://okashisanda.blogspot.com.es/
CaixaForum expone “Japonismo” hasta el 16 de febrero
CaixaForum expone “Japonismo” hasta el 16 de febrero
Si disfrutasteis de la exposición de Orientalismos organizada en el Museo Thyssen-Bornemisza hace unos meses, no podéis dejar pasar la oportunidad de asistir a ésta, organizada con motivo del Año Dual España-Japón en el 400 aniversario de la llegada de la embajada enviada por Date Masamune y encabezada por Hasekura Tsunenaga.
El japonismo es una corriente artística que influyó en más artistas de los que se cree. La exposición hace gala de ello, y recoge pinturas de Mariano Fortuny y Santiago Rusiñol, dibujos de Apel·les Mestres e Isidre Nonell, muebles de Gaspar Homary Frederic Vidal, joyas de Francisco Durrio y Lluís Masriera, estampados deAlexandre de Riquer y obras procedentes de la antigua colección Mansana.
Joan Miró, José Villegas, Ramón Casas, Miquel Utrillo, Josep Maria Xiró… Todos ellos tienen su espacio en la exposición, donde también encontraréis contenidos relacionados con la Exposición Universal de 1888, el períodoNamban, libros de haiku o un ejemplar deEl libro del té de Okakura Kakuzo.
Si os decidís a ir, no dejéis de visitar la pequeña sección de vídeo de la exposición, donde podréis contemplar un par de máscaras de teatro nô y varias grabaciones. Si por cualquier razón no podéis acudir, la página web de la exposición —que encontraréis abajo— ofrece la posibilidad de realizar una visita virtual.
La entrada para Japonismo. La fascinación por el arte japonés cuesta 4 euros. Si sois de los que disfrutan con una explicación más detallada, estáis de suerte. Este año CaixaForum Madrid ha incorporado el recurso del audio-guía (4€). Abajo encontraréis un cheque por valor de un audio-guía gratis que tendréis que descargar, imprimir y presentar en el centro cuando acudáis a visitar la exposición.
Talleres de taiko con Isabel Romeo – enero y febrero 2014
Cada vez más gente nos decís que queréis practicar taiko con mayor asiduidad. Isabel va a impartir nuevos talleres en Madrid, con ánimo de continuidad.
Si tenéis propuestas de horarios, talleres intensivos, clases particulares/ semiparticulares… adelante, este año vamos a lograr que el taiko suene mucho más.
Si tenéis propuestas de horarios, talleres intensivos, clases particulares/ semiparticulares… adelante, este año vamos a lograr que el taiko suene mucho más.
Próximos cursos abiertos:
a) INICIACIÓN AL TAIKO – intensivo (2h).
Cuándo: Lunes 27 de enero.
Hora: 19:30-21:30h.
Dónde: En El Observatorio Musical (c/ Algorta, 25 – metro Oporto/ Urgel – Madrid).
Cuándo: Lunes 27 de enero.
Hora: 19:30-21:30h.
Dónde: En El Observatorio Musical (c/ Algorta, 25 – metro Oporto/ Urgel – Madrid).
b) TAIKO BÁSICO I (8h). Para quien haya hecho algún intensivo.
Cuándo: Lunes 3-10-17-24 de febrero (4 sesiones de 2h).
Hora: 19.30-21-30h.
Dónde: En El Observatorio Musical (c/ Algorta, 25 – metro Oporto/ Urgel – Madrid).
Cuándo: Lunes 3-10-17-24 de febrero (4 sesiones de 2h).
Hora: 19.30-21-30h.
Dónde: En El Observatorio Musical (c/ Algorta, 25 – metro Oporto/ Urgel – Madrid).
MÁS INFORMACIÓN e INSCRIPCIÓN en: isabel@seiwataiko.com
¡Gracias por la difusión!
También evento Facebook.
Fuente : http://www.seiwataiko.com/2014/01/talleres-taiko-isabel-ene-feb-14/
También evento Facebook.
Fuente : http://www.seiwataiko.com/2014/01/talleres-taiko-isabel-ene-feb-14/
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